El anime y el Estudio de Mercado

HIJOS DE PUTA!

Sí, quería que la primera frase de mi blog fuera una puteada. Ahora, que he cumplido con mi propósito, prosigo con la investigación de mercado que realicé, que a más de uno le puede llegar a interesar... o no.


El anime (y series también grosas) y el Estudio de Mercado
Cómo le sacan el jugo a las franquicias

Atrás quedaron los años en que las tardes cuando llegabas del colegio te dabas una panzada de anime del bueno mientras tomabas la leche y juntabas ganas para hacer la tarea.
Si ibas a la mañana, arrancabas con Sailor Moon a eso de las 6:30 en el Big Channel (según mi experiencia) y pateabas al empleado en negro de la combi que te llevaba al Jardín de Infantes, porque querías ver como hacían mierda por enésima vez a las Sailor Scouts y llorabas cual chibi magdalena... por enésima vez; si eras de los que iban a la tarde, si tenías suerte o si fingías dolor de panza para salir antes, enganchabas Sakura a las 16:30 en Cartoon Network, seguías con Pokémon a las 17:00, cambiabas a Jetix a las 17:30 para ver Digimon y ya lo dejabas ahí para la seguidilla épica: Monster Rancher, Shaman King, Medabots y Beyblade... según lo recuerdo.

En ese entonces, Fox Kids era el canal que más series de anime emitía, seguido de cerca por Cartoon Network que empezaba a darse cuenta de lo imprescindible a la hora de comprar y transmitir una serie: les dejaba plata con las franquicias. Tardaron, pero lo entendieron. ¡Gracias, Magic Kids por abrirles los ojos! (Para ese entonces, Magic Kids había pasado su etapa de explendor y se dedicaba a retransmitir series una y otra vez, dejándole las repeticiones de las repeticiones de las repeticines al pobre The Big channel, que desapareció al poco tiempo)

Entonces, podemos decir que desde el lanzamiento de Sailor Moon y su explotación comercial, los canales se empezaron a interesar en series que les redituen una vez que comenzaran a transmitirse. Se dieron cuenta de que las figuritas se vendían como pan caliente y entonces comenzaron a sacar productos de toda clase, a hacer acuerdos con multinacionales y hasta a usar los diseños de personajes para causas que nada tenían que ver con la serie en sí; albumes de cartas intercambiables, tolas, tazos, portatolas, chicles, 47st, juguetes infantiles. Así comenzó la oleada del anime en Latinoamérica, y así como vino, decayó. Empezaron a cambiar la programación, volcándola al segmento de más venta, los conocidos como "¡Mami, mami, comprame!" sí, los letales niños de 3 a 10 años. Para un mejor entendimiento, podemos hacer una secuencia:

Se empieza a transmitir anime
↓
Se dan cuenta que los productos asociados
a series venden
↓
Cada vez dan más anime (cada vez venden más)
↓
Hacen un estudio de mercado y llegan a la
conclusión de que los que más consumen
merchandising son los niñitos
↓
¿Qué series consumen los niñitos? Series de
episodios autoconclusivos, dinamismo y gritos
↓
Alfred F.Jones, aka Estados Unidos, pega el grito
de guerra contra Japón y fabrica un tipo de animación
más atrayente para los niñitos
↓
Nos quedamos sin anime de calidad

Seamos sinceros, las series de anime no pueden competir en relación a dinamismo con respecto a otras hechas fuera de territorio nippon: sus fotogramas eternos llegan a aburrir.

Tal vez un poco burdo, pero esto puede llegar a explicar por qué el buen anime fue reemplazado por series que venden merchandising y por qué empezaron a promocionar los nuevos juguetes BeyBlade de Hasbro antes del lanzamiento oficial del trailer de BeyBlade Metal Fusion que ya transmite Disney xD